Állatok számok alapján festve

Egy „festés számok alapján” állatmotívumos festővászon mindig ugyanazokból az elemekből áll: egy előre kinyomtatott alapból, amelyen kijelölt és számozott területek találhatók, egy ecsetkészletből (általában 3–5 különböző méretből) és a számoknak megfelelően számozott akrilfesték-tartókból. Ebben a kategóriában a leggyakoribb méret továbbra is a 40×50 cm-es, amely jó kompromisszumot jelent a részletesség és a kivitelezéshez szükséges idő között: számítson 8–15 óra munkára a területek számától függően, amely a legegyszerűbb mintáknál 24, a legbonyolultabbaknál – például egy pop-art oroszlán vagy egy színes madárkép esetében – pedig 60 felett is lehet.

Macska, kutya vagy ló festése számok alapján: egy olyan technika, amely megbocsátja a hibákat

Az akrilfesték 20–30 perc alatt tapintásra megszárad, így a rosszul kitöltött területeket nem kell másnapig várni, hanem azonnal átfesthetjük. Ez teszi ezt a tevékenységet teljesen kezdők számára is elérhetővé: az akvarellel vagy az olajfestékkel ellentétben egy elkenődést néhány perc alatt kijavíthatunk egy második réteggel. Első próbálkozásként egy 30-nál kevesebb számozott területet tartalmazó motívum és egyszerű színfelületek (például egy elölről ülő macska) jobb eredményt adnak, mint egy vágtázó ló, amelynek sörényén árnyékjátékok láthatók. A haladóbb készletek, amelyek gyakran elefántok vagy farkasok kontúros portréit tartalmazzák, finomabb átmenetek kezelését igénylik, és inkább azoknak ajánlottak, akik már két-három vásznat megfestettek.

Az állat mint festészeti téma: egy 17 000 éve dokumentált motívum

A Lascaux-i barlangfalakra festett bölények és lovak körülbelül 17 000 évvel ezelőttre datálhatók: az állat az első ismert festészeti témák közé tartozik. Az ókori Egyiptomban a macska és az oroszlán a fáraók alakjait kísérte, mint a védelem és a hatalom szimbólumai – ez a társítás még ma is fellelhető a stilizált macska kortárs ikonográfiájában. A 16. században Jacopo Bassano bevezette a vadászjeleneteket és az állatkompozíciókat önálló műfajként a velencei festészetbe. Az 1960–1980-as évek pop-artjára kellett várni, hogy az állat státusza megváltozzon: Andy Warhol 1983-ban egy szitanyomatos sorozatot szentelt a veszélyeztetett fajoknak (fekete orrszarvú, panda, afrikai elefánt), amelyeket telített színfelületekkel ábrázolt, és amelyek közvetlenül inspirálták azokat a pop-art motívumokat, amelyeket itt szám szerinti festőkészletek formájában találhat meg.

Az egyszarvú rajzától a farmállatok festményéig: a rendelkezésre álló stílusok

Ez a kategória az állatvilág témájának többféle megközelítését foglalja össze, mindegyik a saját vizuális kódjaival:

• Színes pop-art: telített színfelületek, markáns kontúrok, oroszlán-, macska- vagy kutyaportrék egyszínű vagy geometrikus háttér előtt
• Realisztikus vadállatok: elefántok, farkasok, tigrisek textúraátmenetekkel a szőrzet vagy a bőr hű ábrázolásához
• Gazdasági állatok: tehenek, juhok, tyúkok, kezdőknek is megfelelő egyszerű kompozíciókban
• Fantastikus motívumok: egyszarvú, átalakított vagy emberiesített állatok, gyakran jelmezben vagy antropomorf pózban
• Részletgazdag madarak: papagájok, kolibrik, baglyok, több részletű területekkel a tollazat ábrázolásához

A kutya és a macska továbbra is a legkeresettebb motívumok ebben a sorozatban, őket követi a ló és az oroszlán pop-art stílusban. Ha először fest, kezdjen egy 30×40 cm-es formátummal, egyszínű háttérrel, ahelyett, hogy bonyolult díszítést választana: a végeredmény nem lesz kevésbé kielégítő, és a tanulási görbe rövidebb lesz.